Back to the top

bios

Κων/νος Αργυριου Ευαγγελουδης

Γεννήθηκε στις Σέρρες το 1992. Έχει σπουδάσει Αρχιτεκτονική στο Εθνικό Μετσόβιο Πολυτεχνείο και χορό στην Ανώτερη Επαγγελματική Σχολή Χορού ‘Χοροχρόνος’, παίρνοντας το δίπλωμα καθηγητή χορού από το Υπουργείο Πολιτισμού. Είναι ενεργό μέλος των ομάδων χορού «Κι όμΩς κινείται» & «Dance Athens». Ως ερμηνευτής, έχει συμμετάσχει σε χορευτικές και θεατρικές παραστάσεις και χορογραφίες των Χριστίνα Σουγιουλτζή, Γιάννη Αντωνίου, Πένυ Διαμαντοπούλου, Ηλία Μπαγεώργου & σε σκηνοθεσία Σοφίας Σπυράτου, Γιώργου Βούρου & της ομάδας ‘Ορχήστρα των Μικρών Πραγμάτων’. Έχει συμμετάσχει στα Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδάυρου («Η τραγωδία του βασιλιά Ριχάρδου ΙΙΙ», «9.25») & Compartments Φεστιβάλ Νέων Δημιουργών στο Τρένο στο Ρουφ («Επισκέπτης»). Παράλληλα, δραστηριοποιείται στη διδασκαλία σύγχρονου χορού (σε παιδιά, εφήβους και ενήλικες) & αυτοσχεδιασμού, συνδυάζοντας την κίνηση με την αρχιτεκτονική και εικαστική σκέψη. Παράλληλα διδάσκει μαθήματα ενδυνάμωσης/mobility, με στόχο την ορθοσωμία και το εύρος της κινητικότητας. Συνεργάζεται με τη Σχολή Χορού Λίας Δέδε, το Ωδείο-Μπαλέτο Γιάννη Χριστοφορίδη & με το studio χορού του «Dance Athens». Έχει συνεργαστεί στο παρελθόν ως δάσκαλος με τη σχολή χορού «Χοροχρόνος» & με το Κέντρο Πρόληψης και Θεραπείας «Εν Δυνάμει».

Ως δημιουργός ασχολείται με τη έννοια της ταυτότητας, ερευνώντας τους έμφυλους κοινωνικούς ρόλους και τη δυνατότητα του ατόμου να μεταμορφωθεί. Έχει χορογραφήσει τις παραστάσεις My heart belongs to..?(2022 – 5o Compartments Φεστιβάλ Νέων Δημιουργών), Her Kind: Η ζωή της μάγισσας (Τεχνοχώρος Φάμπρικα,2019), Κουκλόσπιτο (Θέατρο Εμπρός & Θέατρο Απόλλων Σύρου, 2018), Άλλη μια μέρα (Θέατρο Λιθογραφείο-Πάτρα, 2016), και έχει δημιουργήσει χορογραφίες για τις παραστάσεις Τρώαδες (Αίθριο Αβέρωφ,2017) & Δολοφονία του Μαρά (Θέατρο Απόλλων Πάτρας,2016).

ΒΑΣΙΛΗΣ ΚΑΡΑΟΓΛΑΝΗΣ ΗΙΡ-ΗΟΡ

Απόφοιτος της Κρατικής Σχολής Ορχηστικής Τέχνης (ΚΣΟΤ). Έχει παρακολουθήσει μαθήματα και σεμινάρια με καταξιωμένους Έλληνες δασκάλους, χορευτές και χορογράφους, όπως και master classes και σεμινάρια από χορευτές ομάδων του εξωτερικού, όπως Batsheva Dance Company και Nederlands Dans Theater. Τον Ιούλιο του 2019 συμμετείχε στην παράσταση “Growing!” της ΚΣΟΤ, στα πλαίσια του Φεστιβάλ Αθηνών – Επιδαύρου, στο κομμάτι “In between” της Μαρκέλλας Μανωλιάδη, όπως και στο “KOSMOS” του Αντώνη Φωνιαδάκη.

ΗΛΙΑΣ ΜΠΑΓΕΩΡΓΟΣ

ΣΥΓΧΡΟΝΟ ΧΟΡΟ

Απόφοιτος του θεσσαλικού Μπαλέτου με τον Gueus Mixof. Υπότροφος της ακαδημίας του jacob’s Pillow στη Νέα Υόρκη και της Κρατικής Σχολής Ορχηστρικής Τέχνης. Κλασσικό , Σύγχρονο και Modern Jazz.

ΜΑΡΙΛΕΝΑ ΛΑΜΠΡΟΠΟΥΛΟΥ

ΜΠΑΛΕΤΟ – PILATES

Διπλ/χος Καθηγήτρια χορού του ΥΠΠΟ (απόφοιτη της Σχολής), απόφοιτη του Καποδιστριακού Πανεπιστημίου, τμήμα Οικονομικών Επιστημών. Ενεργή χορεύτρια όπου έχει συμμετάσχει σε διάφορες παραστάσεις όπως compartments dance festival, Athens video dance project, ενεργό μέλος του residency κ.α. και σε workshops, όπως με τους Hofesh Shechter, Gaga, Mavin Khoo, Anne Teresa De Keersmaeker, κ.α. Έχει παρακολουθήσει σεμινάρια δραματουργίας και φωτισμού και ασχολείται επίσης με τη θεραπευτική μέθοδο του Pilates.

ΜΠΑΛΕΤΟ - PILATES

ΜΑΙΡΗ ΤΑΛΙΑΜΠΕ

ΜΠΑΛΕΤΟ – PILATES MAT

Γεννημένη στην Αθήνα, λάτρης του κλασικού μπαλέτου και του Pilates, με διδακτική πείρα 15 χρόνια στους τομείς αυτούς. Μαζί με το χορό η αγάπη μου για την μουσική (γνώσεις πιάνου, βιολοντσέλου και ντραμς), με βοήθησαν στην πρωτότυπη διδασκαλία κ προσέγγιση του κλασικού μπαλέτου. Σημαντικός συντελεστής της επαγγελματικής μου πορείας ήταν και είναι η κλασική μέθοδος εκγύμνασης Pilates, εμπλουτισμένη με ό,τι πιο σύγχρονο κατά καιρούς προκύπτει και συμπληρωματικά θα μπορούσε να υιοθετηθεί. Οι γνώσεις Αγγλικών μου επιτρέπουν να διδάξω σε ανθρώπους που δεν μιλούν Ελληνικά.

ΕΡΓΑΣΙΑΚΗ ΕΜΠΕΙΡΙΑ Ωδείο Μπαλέτο Ν.Μάκρης / Γιάννη Χριστοφορίδη / απο το 2003. Σχολή Χορού On Stage / Αλέκα Θωμαΐδη / 2003-2005. Στούντιο Χορού / Χριστίνα Μπέσκου / 2002-2005. Στούντιο Χορού / Μέτση / 2002-2004. Σχολή Μπαλέτου / Ισιδώρα Γαλατοπούλου / απο το 2005. Σχολή Μπαλέτου / Νάντια Παλαιολόγου / 2004-2006. Παιδικός Σταθμός / Ινδιανούπολη / 2005-2013. Σχολή Μπαλέτου / Μαρία Λάζαρη / 2006-2007. Επαγγελματική Σχολή Χορού / Μοριάνοβα Τράστα / 2007-2008. Στούντιο Πιλάτες / Corpus Ray / Ευγενία Παπαδοπούλου / 2008-2009. Στούντιο Πιλάτες / The art of control / Νικόλ Κούτση / 2010-2015. Στούντιο Πιλάτες / 4 Pilates / Άντζελα Τράνταλη / 2016-2017.

ΕΚΠΑΙΔΕΥΣΗ Απόφοιτη Γενικού Λύκειου Αγ. Στεφάνου Αττικής. Δίπλωμα εκπαίδευσης Κλασικού Μπαλέτου και Σύγχρονου Χορού στην επαγγελματική σχολή Morianova Trasta. Δίπλωμα I.S.T.D. Modern Dance. 600 hours – Δίπλωμα εκπαιδεύτριας Power Pilates απο την εκπαιδεύτρια του Corpus Ray Ευγενία Παπαδοπούλου. Επάρκεια διδασκαλίας συστήματος χορού Vaganova-Bogoeva. Σπουδές μουσικής: Πιάνο – Τσέλο Δίπλωμα Αγγλικών Proficiency. ΣΕΜΙΝΑΡΙΑ Με την Rizova Bogoeva (Varna / Διαγωνισμός και μαθήματα χoρού) Με την Galina Bogoeva (Σπέτσες / Κλασικό Μπαλέτο & Μοντέρνος χορός). Με την Χριστίνα Μπέσκου (Ύδρα / Maria’s Fay floorbarre). Με την Μαρία Κολιοπούλου (Αθήνα / Αυτοσχεδιαμός & Χορολογία). Mε τον Δημήτρη Κυανίδη (Αθήνα / Ιστορικοί Χοροί). Με την Berna Wolhof (Αθήνα / Pilates Mat). Με την Δάφνη Ασημακοπούλου (Αθήνα / Σεμινάρια και Παραστάσεις Αφρικάνικου Χορού). Pilates Symposium by NYSY (Αθήνα). Με την Lolita San Miguel (Αθήνα / The Pilates Universal Reformer). Με τον Rael Isacowitz (Αθήνα / Basi Pilates Principals). Με τον Ed Botha (Αθήνα / The Theraband, The Rotator Disc). Με την Elizabeth Larcam (Αθήνα / Pilates Arc and Spine Corrector, Mat for Stability, Mobility and Balance). Impulstanz φεστιβάλ χορού (Βιέννη / Jazz, Bollywood, Κλασικό Μπαλέτο και Σύγχρονος Χορός). Με τον Bob Liekens (Αθήνα / Advanced Tower Class, Wunda Chair Progressions, Barrel Progressions, Super Advanced and Archival Reformer Syllabus, Biomechanical Principals of the Pilates Method, Magic Circle Madness). Με τον Alain Astié (Αθήνα / Barre Astié Σεμινάριακα μαθήματα). Με την Τέτη Νικολοπούλου (Αθήνα / Contact – Improvisation). ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ Seresta Dance Company / Μέγαρο Μουσικής. Seresta Dance Company / Θέατρο Ροές. Ground Flight / African Dance / Βεάκειο Θέατρο. Χορόνδε / Ιστορικοί Χοροί / Ακροκόρινθος. Outopias / Site Specific Dance Performance / Μουσείο Μπενάκη. Chorogenic / Urban Swarm / Αθήνα.

ΜΠΑΛΕΤΟ -PILATES MAT

ΜΠΑΛΕΤΟ -PILATES MAT

ΕΛΕΝΑ ΡΑΓΚΟΥΣΗ

ΜΟΥΣΙΚΟΚΙΝΗΤΙΚΗ ΑΓΩΓΗ

Σπουδές Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1983 Πτυχίο Πιάνου, Δημοτικό Ωδείο Γλυφάδας με καθηγήτρια την Σμαράγδα Παντελάκου (2012) Ιδιαίτερα Μαθήματα Πιάνου για προετοιμασία Διπλώματος με καθηγητή τον Θοδωρή Κόρακα (2012-2015) Απόφοιτος Επαγγελματικού Κύκλου Μουσικοκινητικής Αγωγή Carl Orff, Σχολή Μωραΐτη (2011-2014) Εκπαιδευτική Δραστηριότητα Δασκάλα Μουσικοκινητικής Αγωγής C. Orff για παιδιά 4-6 ετών και 2-4,5 ετών μαζί με τους γονείς: Κλασσικό Ωδείο Χολαργού (2016-σήμερα) Δασκάλα Μουσικοκινητικής Αγωγής C. Orff για παιδιά 4-6 ετών και 2-4,5 ετών μαζί με τους γονείς: Ωδείο Μπαλλέτο Γιάννης Χριστοφορίδης (2016-σήμερα) Δασκάλα Μουσικής μέσω της Μουσικοκινητικής Αγωγής C. Orff: Παιδικός Σταθμός και Νηπιαγωγείο Οίων και Αρίων (2017-σήμερα) Δασκάλα Μουσικοκινητικής Αγωγής C. Orff σε τμήμα με γονείς και παιδιά ηλικίας 18 μηνών – 3 ετών: Τονικό Ωδείο Παλλήνης (2017-2019) Δασκάλα Πιάνου: Τονικό Ωδείο Παλλήνης (2017-2019) Δασκάλα Μουσικοκινητικής Αγωγής C. Orff για παιδιά 4-6 ετών και 18 μηνών-4,5 ετών μαζί με τους γονείς: Art Academy Ωδείο (2017) Δασκάλα Μουσικοκινητικής Αγωγής C. Orff για παιδιά 3-6 ετών : Κέντρο Παιχνιδιού και Έκφρασης Δον Κιχώτης (2016-2017) Ιδιαίτερα Μαθήματα Πιάνου (2011-σήμερα) Συνοδός Πιάνου στους τελειόφοιτους μαθητές πιάνου της καθηγήτριας Σ. Παντελάκου (2011-2018) Σεμινάρια Μαρίνα Γύρα – Παιδαγωγική Πιάνου: Η έξυπνη εκπαίδευση ενός μικρού πιανίστα, Τονικό Ωδείο Παλλήνης (2018) Ολυμπία Αγαλιανού – Η μουσική ως μητρική γλώσσα, Ελληνικός Σύλλογος Μουσικοκινητικής Αγωγής Carl Orff 1991 (2018) Eleonora Tkach – Πιανιστική Παιδαγωγική, Τονικό Ωδείο Παλλήνης (2017) Andrea Sangiorgio – Ομαδικές δημιουργικές δραστηριότητες στη στοιχειακή μουσική και κινητική αγωγή, Ελληνικός Σύλλογος Μουσικοκινητικής Αγωγής Carl Orff 1991 (2017) Κατερίνα Σαρροπούλου – Ανεβάζοντας μια Παράσταση: Μουσική, Κίνηση, Λόγος, Σχολή Μωραΐτη (2014) Dr. Manuela Widmer – Στοιχειακό Μουσικό Θέατρο για παιδιά, Σχολή Μωραΐτη (2014) Δήμητρα Τρυπάνη – Μουσική Σύνθεση, Σχολή Μωραΐτη (2013) Angelika Slavik – Κατασκευή Μουσικών Οργάνων, Σχολή Μωραΐτη (2013) Ernst Wieblitz – Οι θεμελιακές αρχές της στοιχειακής μουσικής σύνθεσης στο πλαίσιο της Μουσικοκινητικής Αγωγής C. Orff, Σχολή Μωραΐτη (2013) Αλέξης Νόνης, Χάρης Σαρρής – Η Ελληνική Παραδοσιακή Μουσική μέσα από τη μελέτη του ρυθμού στη θεωρία και πράξη, Σχολή Μωραΐτη (2012) Δημήτρης Μαραγκόπουλος – Μουσική και Εικόνα, Σχολή Μωραΐτη (2012) Ολυμπία Αγαλιανού – Ο χορός μέσα από το πρίσμα της Μουσικοκινητικής Αγωγής C. Orff, Σχολή Μωραΐτη (2012) Λένα Ροντούλη – Η Ολιστική προσέγγιση Έκφρασης και Δημιουργίας στο μάθημα Μουσικοκινητικής Αγωγής, Σχολή Μωραΐτη (2012) Reinholt Wirsching – Η μουσική μέσα από την κίνηση/χορό και η κίνηση/χορός μέσα από τη μουσική, Σχολή Μωραΐτη (2012)

ΜΟΥΣΙΚΟΚΙΝΗΤΙΚΗ ΑΓΩΓΗΜΟΥΣΙΚΟΚΙΝΗΤΙΚΗ ΑΓΩΓΗ

ΓΩΓΩ ΞΑΝΘΑΚΗ

ΘΕΑΤΡΙΚΟ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙ

ΣΠΟΥΔΕΣ : · Ανώτερη Ιδιωτική Σχολή Δραματικής Τέχνης ΄΄ΒΕΑΚΗ΄΄, Αθήνα 2006 · Τριετές εργαστήρι παιδαγωγικής θεάτρου και Θεατρικού Παιχνιδιού ,Εργαστήρι Πολιτιστικής Εκπαίδευσης , Μαντώ Κουρετζή, Αθήνα 2015

ΣΕΜΙΝΑΡΙΑ : · Θέατρο Δρόμου , πρόγραμμα νεολαίας για την Ευρώπη , Γαλλία 1999 · Εκφραστική κίνηση με την Καλλιόπη Ταχτσόγλου , Θέατρο Περιγιαλίου- Κορινθίας 2003 · Καλλιτεχνική έκφραση και δημιουργία στην τάξη,Νομαρχιακή Αυτοδιοίκηση Κορίνθου ,2005 · Θεατρικό παιχνίδι,εργαστήρι πολιτιστικής εκπαίδευσης Μαντώ Κουρετζή, Αθήνα 2015

ΠΡΟΥΠΗΡΕΣΙΑ : · Επαγγελματικές παραστάσεις : ΄΄Πήτερ Παν΄΄ θεάτρο του Ήλιου , Αθήνα 2006 – 2007, Παιδική Σκηνή , σκηνοθ. Δάφνη Βασιλειάδου , Παιδική Σκηνή Δήμου Λουτρακίου Περαχώρας ( 2007 – 2011 ) : ΄΄Ο μικρός Πρίγκιπας΄΄ , ΄΄Η Παναγία των Παρισίων΄΄ , ΄΄Τομ Σόγιερ΄΄ , ΄΄Ο γύρος του κόσμου σε 80 ημέρες΄΄ σκηνοθ. Τάκη Τσαρσιταλίδη , Θεάτρο Περιγιαλίου 2010 – 2022 : Ομάδα Τελεία ΄΄Οι τρείς κοσμοναύτες΄΄ Κουκλοθέατρο , σκηνοθ. Χριστίνα Σακελλαράκη , Πειραματική Σκηνή ( Ιδρυτικό μέλος – Υπεύθυνη ) θέατρο για παιδιά , ΄΄ Όνειρο Καλοκαιρινή Νύχτας΄΄ , ΄΄Η Κάλλω και οι καλικάντζαροι΄΄, ΄΄Το Αρχοντόπουλο και Η Πανωραία΄΄, ‘’Ο Στίκης και ο Κίμωνας στη στέγη’’, ‘’Μαμά, υπάρχει Άγιος Βασίλης’’ ,’’Οι καλικάντζαροι και ο μύλος τους’’ , Ο Τσαγκάρης και τα ξωτικά’’, Η Βασίλισσα του χιονιού’’ Θέατρο για ενήλικες : ‘’Εμμονή’’, ‘’Επειδή σ’αγαπώ’’, · Ερασιτεχνικές Παραστάσεις , Θέατρο Περιγιαλίου ( 2007 – 2014 ) : ΄΄Ζητείται Ψεύτης ΄΄ , ΄΄Το πανηγύρι΄΄ , ΄΄Δέστε τους΄΄ , ΄΄ Όνειρο Καλοκαιρινής Νύχτας΄΄ , ΄΄Αντιγόνη΄΄ Σοφοκλή (Διασκευή για δύο γλώσσες , πρόγραμμα νεολαίας για την Ευρώπη , Γερμανία ) , ΄΄Ο Αγαπητικός της βοσκοπούλας΄΄ ( Α’ Βραβείο καλύτερης παράστασης 9ου Φεστιβάλ Ερασιτεχνικού Θεάτρου Lugoj Ρουμανίας ) , ΄΄Η Μπλόφα΄΄ , ΄΄Γυάλινος Κόσμος΄΄ , ΄΄Πάλη χωρικών και βασιλιά΄΄ · Σκηνοθεσία θεατρικής παράστασης ‘’Δύο παράξενα ζευγάρια’’ (Τ.Ουίλιαμς, Ρ.Αλφιέρι), Πολιτιστικός Συλλόγος Λουτρακίου , 2012 · Εμψυχώτρια θεατρικού παιχνιδιού – υπεύθυνη θεατρικών εργαστηρίων για παιδιά και εφήβους, Πολιτιστικός Σύλλογος Περιγιαλίου ‘’Απόλλων’’ από το 2010 · Πρόγραμμα Ημερίσιας Δημιουργικής Απασχόλησης παιδιών σε Δημοτικά Σχολεία, Κόρινθος (2012 –2013 ) , ΕΣΠΑ 2007 – 2013 · Υλοποίηση βιωματικού εργαστηρίου με θέμα : Θεατρικό παιχνίδι- Ασκήσεις επικοινωνίας ,ομάδα ‘’Θεατρικού Εργαστηρίου Καθηγητών Κορινθίας’’, Περιγιάλι 2013 · Δημιουργική απασχόληση και Θεατρικό παιχνίδι, αναγνωστήριο-εκπαίδευση-επιμορφωτικά σεμινάρια Λόντου Ασημίνα, Κόρινθος 2013 · Θεατρική παράσταση με Α.Μ.Ε.Α. (εθελοντικά) ‘’Η γοργόνα και το μαγικό κοχύλι’’, Κόρινθος 2014 · Εργαστήρι θεατρικού παιχνιδιού-ασκήσεις επικοινωνίας, παιδικό θεατρικό εργαστήρι, Α.Γ.Σ. Αθικίων Κορινθίας 2014-’15 · Θεατρική Αγωγή και σκηνοθεσία θεατρικών παραστάσεων, Σύλλογος Γονέων και Κηδεμόνων 2ου Δημοτικού Σχολείου Κορίνθου, 2014-’17 · Στέλεχος ψυχαγωγίας, Κατασκήνωση, Κλημέντι-Κορινθίας 2015 · Εργαστήρι θεατρικού παιχνιδιού, χαμόγελο του παιδιού (εθελοντικά), Αρχαία Κόρινθος 2014 · Δημιουργική απασχόληση παιδιών σε πάρτυ και παιδότοπους · Εργαστήρι θεατρικού παιχνιδιού για παιδιά, Ωδείο Νέας Μάκρης , Γ.Χριστοφορίδη · Θεατρική αγωγή , Εργαστήρια τέχνης Δήμου Αγίας Παρασκευής , 2017-‘19

ΘΕΑΤΡΙΚΟ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙ

ΜΙΧΑΛΗΣ ΘΕΟΛΟΓΙΤΗΣ

ΦΛΑΟΥΤΟ – ΦΛΟΓΕΡΑ

Γεννήθηκε το 1983 στον Χολαργό. Ξεκίνησε το φλάουτο σε ηλικία 7 χρονών στο Κλασσικό Ωδείο Χολαργού όπου και πήρε το δίπλωμά του με δάσκαλο τον Πέπο Σάλεμ και βαθμό άριστα παμψηφεί τον Ιανουάριο του 2004. Παράλληλα αποφοίτησε και από την ΑΣΕΤΕΜ/ΣΕΛΕΤΕ στο τμήμα των εκπαιδευτικών ηλεκτρονικών. Έχει παρακολουθήσει masterclass φλάουτου με καθηγητές τον PhilipPierlot, τον FerencLisztLorantKovacs, και έχει παρακολουθήσει και το σεμινάριο αναγεννησιακής και baroque μουσικής με τον Νίκο Παναγιωτίδη. Η καλλιτεχνική του δραστηριότητα περιλαμβάνει πολλές συναυλίες ως μαθητής και ως καθηγητής σε όλα τα ωδεία και τα μουσικά σχολεία με τα οποία συνεργάζεται. Επίσης έχει κάνει εμφανίσεις με διάφορα σχήματα και ορχήστρες στο μουσείο την Ακρόπολης, στο Δημοτικό θέατρο Πειραιά και στο HalfNote. Επίσης συνεργάζεται καλλιτεχνικά με την χορωδία του καλλιτεχνικού συλλόγου Νέας Μάκρης. Τέλος αξίζει να αναφερθεί η διαρκής αναζήτησή του σε παραδοσιακές μουσικές από όλο τον κόσμο και ειδικότερα σε μουσικές από κάθε γωνιά της πατρίδας μας. Ασχολείται με την διδασκαλία του φλάουτου και της φλογέρας από το 2003. Είναι καθηγητής φλάουτου, φλογέρας και μουσικής δωματίου στο Κλασσικό Ωδείο ενώ παράλληλα συνεργάζεται και με άλλα εκπαιδευτήρια και μουσικά σχολεία.

ΦΛΑΟΥΤΟ - ΦΛΟΓΕΡΑ

ΣΩΚΡΑΤΗΣ ΓΕΩΡΓΙΑΔΗΣ

ΠΙΑΝΟ – ΑΝΩΤΕΡΑ ΘΕΩΡΗΤΙΚΑ

O Σωκράτης Γεωργιάδης γεννήθηκε στην Αθήνα. Σπούδασε ανώτερα θεωρητικά, σύνθεση, πιάνο και μουσικολογία. Είναι απόφοιτος του Τμήματος Μουσικών Σπουδών του Εθνικού και Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών και υποψήφιος διδάκτορας του ίδιου τμήματος, καθώς και απόφοιτος του Παναρμόνιου Ωδείου. Έχει γράψει μουσική για το θέατρο και την τηλεόραση, έργα συμφωνικής, ακουσματικής και χορωδιακής μουσικής, μουσική για πιάνο, φωνή και ποικίλους συνδυασμούς οργάνων και μουσικών συνόλων. Έργα του έχουν παρουσιαστεί στην Ελλάδα (Αθήνα, Θεσσαλονίκη, Πάτρα, Ιωάννινα κ. α.) καθώς και στο εξωτερικό (Γαλλία, Μεξικό κ. α.). Επιχειρώντας μια ολιστική προσέγγιση της μουσικής, ασχολείται ιδιαίτερα με τον συγκερασμό της δυτικοευρωπαϊκής μουσικής παράδοσης με τη jazz, τα σύγχρονα μουσικά ιδιώματα και τον ελεύθερο αυτοσχεδιασμό. Τα τελευταία χρόνια εργάζεται προς την κατεύθυνση της δημιουργίας πολυμεσικών έργων που, αξιοποιώντας τις δυνατότητες των νέων τεχνολογιών, συνδυάζουν τη μουσική με την εικόνα, την κίνηση και τον λόγο, στοχεύοντας στην παραγωγή σύγχρονων αφηγήσεων στην υπηρεσία μιας πιο άμεσης και ουσιαστικής καλλιτεχνικής έκφρασης με αναφορά στο παρόν και τον άνθρωπο. Σε αυτό το πλαίσιο παρουσιάζει κατά την τρέχουσα περίοδο την σειρά έργων Refractions (Διαθλάσεις) σε συναυλίες που διοργανώνει τόσο στην Ελλάδα όσο και στο εξωτερικό είτε σε solo performance είτε σε συνεργασία με άλλους δημιουργούς και performers. Τον Σεπτέμβριο του 2016, το έργο του Echoes for amplified Flute, (2008) για solo φλάουτο με ψηφιακή επεξεργασία επιλέχθηκε και παρουσιάστηκε από τον Wilfrido Terrazas στο 13ο Διεθνές Φεστιβάλ Νέας Μουσικής στο Monterrey του Μεξικού. Τον Οκτώβριο του 2017 το έργο του Savoir se Perdre για πιάνο, τρομπέτα, ηλεκτρονικά και αφηγητή πάνω σε ποίηση Δέσποινας Σίνου παρουσιάστηκε σε πρώτη εκτέλεση στο Παρίσι. Στις 30 Μαρτίου 2018 συμμετείχε στον εορτασμό της Ιnternational Piano Day με μια solo εμφάνιση στο Le Kibelé στο Παρίσι. Το καλοκαίρι του 2018 συνέθεσε πρωτότυπη μουσική για τους Βατράχους του Αριστοφάνη για τις ανάγκες της ομώνυμης παράστασης σε σκηνοθεσία Βασίλη Κονταξή, που παρουσιάστηκε από την Θεατρική Ομάδα Ραυτανιτών στις 18 Ιουνίου στα Ιωάννινα και περιόδευσε κατά την περίοδο του καλοκαιριου. Στις 30 Μαρτίου 2019 συμμετείχε για δεύτερη συνεχή χρονιά στον εορτασμό της Ιnternational Piano Day με μια solo εμφάνιση στο Maison de la Grèce στο Παρίσι. Παράλληλα με την ενασχόλησή του με τη σύνθεση, δραστηριοποιείται ως παραγωγός και ενορχηστρωτής, έχοντας στο ενεργητικό του συμμετοχές σε δισκογραφικές παραγωγές, αλλά και συνεργασίες με ορχηστρικά, καθώς και μικρότερα οργανικά και φωνητικά σύνολα. Ως πιανίστας εμφανίζεται από το 1989 είτε σε solo εμφανίσεις είτε σε συνεργασία με μουσικά σύνολα και σολίστες. Διδάσκει ανώτερα θεωρητικά και πιάνο για πάνω από εικοσιπέντε χρόνια, ενώ παράλληλα με το καλλιτεχνικό και παιδαγωγικό του έργο ασχολείται με τη μουσικολογική έρευνα με κύριο αντικείμενο τη συνθετική σκέψη και την επίδραση της στη σύγχρονη μουσική δημιουργία.

© Odeio Neas Makris